Piramisjátékra épült a magyar álom
- Dátum: 2025.10.08., 11:48
- Szabó Máté
- díszlet, korrajz, kritika, társadalom, társadalomkritika
Az RTL Bróker Marcsi sorozatát jelentős előzetes elvárások kísérték, amelyeknek az alkotás kétségkívül megfelelt, sőt, túl is szárnyalta azokat. Már az első képkockák beszippantanak: az 1990-es évek vidéki Magyarországát a díszletek, a zenék, a ruhák és a karcagi utcák tökéletesen hozzák vissza. Nemcsak nosztalgia ez, hanem korrajz arról, hogyan válhatott egy banki alkalmazottból országos szélhámossá valaki.
A széria Dobrai Sándorné Nagy Mária, vagyis „Bróker Marcsi” életének egy szakaszát dolgozza fel, aki több mint tízmilliárd forintot csalt ki Karcag polgáraitól és ismerőseiből, majd Belize-be menekült. A cselekmény húsz évet ölel fel, noha fikciós feldolgozás, a karakterek és a hangulat annyira életszagú, hogy nézőként könnyű elhinni, hogy ez akár a mi falunkban is megtörténhetett volna.

Bacskó Tünde mint Bróker Marcsi főszereplése telitalálat, mivel egyszerre emberi, ambiciózus és kiismerhetetlen – olyan nő, akiben könnyen megbízunk és pont ettől válik veszélyessé. Thuróczy Szabolcs és Anger Zsolt hozza a vidéki férfiakat, akik a rendszerváltás utáni vállalkozói lázban próbálnak boldogulni. Míg előbbi Marcsi férjeként a realista, dolgos vállalkozót szimbolizálja, addig utóbbi a stiklikkel, ügyeskedésekkel teli figurát hozza. Emellett Terhes Sándor alakításában Gyula, a befolyásos befektető és Marika egykori szerelme izgalmas figura. A történetszála jól követhető és kerek ívet jár be az epizódok során.
Nem ítélkezik, de tükröt tart
A Bróker Marcsi egyik legjobb döntése, hogy nem akar pálcát törni egy karakter felett sem. Inkább tükröt tart, és megmutatja, hogy a piramisjáték nemcsak a főszereplő bűne volt, hanem egy közös illúzió. Kellett hozzá a kisvárosi ismeretségek sokasága, a kapzsiság és az a tipikusan magyar mentalitás, hogy „megoldjuk okosba”. A történet így nem csak egy csalóról szól, hanem arról a közegről is, ami lehetővé tette, hogy éveken át eredményesen fennmaradjon a rendszer.
A politikai és a társadalmi háttér ábrázolása is hiteles. A híradó-bejátszások, a korabeli zenék és a slágerek pontosan megidézik az adott korszakot. Külön pluszpont, hogy az intró alatt mindig más magyar dal szól, attól függően, melyik évben járunk. A sztori meggyőző, érződik, hogy logikusan épülnek fel a részek. A készítők, Herendi Gábor és a forgatókönyv írásában is részt vevő Fazekas Máté jól ragadják meg a fontos momentumokat a valódi Nagy Mária életében. Emellett a sminkesek és a jelmezesek is kiemelkedően dolgoztak – az öregítés hiteles –, bár Thuróczy parókái néha elég viccesek.

Időközben eltelt bő 20 év
A széria ritmusán érződik, hogy a hat részbe sűrített húsz év nehezen tartható lendületben. A középső epizódokban már lassul a cselekmény ritmusa, mivel a családi szálak túlságosan elhúzódnak. Ezzel szemben az utolsó két rész nagyon dinamikusnak ígérkezik. A főbb karakterek hitelesek, noha érződik, hogy a mellékszereplők, mint például a börtönőrök nagyon sztereotipikusak, kicsit olyan mintha egy szatírából léptek volna elő. Az eddigi négy rész alapján is egyértelmű, hogy a történet túl empatikus Marcsival, miközben az áldozatok háttérbe szorulnak. Jó lett volna, ha a sorozat jobban beleáll a morális kérdésekbe, és kevésbé „rózsaszín” hangulatot fest egy olyan emberről, aki valójában meglopott másokat.
Az alkotás nem tökéletes, de bátor vállalás. Nem egy moralizáló dráma, hanem korrajz arról, hogy milyen könnyen csúszik át az álom a csalásba. Valójában mindenki a maga szintjén ügyeskedik, míg egyesek profitálnak ebből, mások útközben elbuknak. A Bróker Marcsi-széria egyszerre szórakoztat és elgondolkodtat, miközben mosolygunk a retró részleteken, belül érezzük, hogy ez az egész nagyon életszagú.
Egy tündérmese örök nosztalgiája
Imádtuk Julie Roberts és Richard Gere párosát a 90-es évek nagy romantikus klasszikusában, a Micsoda nőben. Aki nem akarja ismét rongyosra nézi a filmet, annak adott a Madách Színházban újraalkotott musicalváltozat. Érdekesség, hogy a zenei világért eredetileg Bryan Adams felelt. A non-replica, sajátos magyar változat jobb szöveget, kellemes hangulatot és folyamatos pörgést ígért Szirtes Tamás rendezése. Nézzük sikerült-e?
Minden családban van egy örökség
Sajnos a legkifinomultabb, nyugdíjasokat érintő átverések aranykorát éljük. Erről és egy diszfunkcionális család dinamikájáról írt egy remek forgatókönyvet Tasnádi István de hosszú, hosszú évekig nem talált finanszírozóra, így a Vígszínháznak készített színdarab lett belőle (Apa szeme fénye címmel). Azonban hála istennek a pszicho-thriller kamaradarab filmként végül alig 2 hét forgatással, rengeteg kreatív megoldással elkészült, és immáron vezeti a honi nézői listákat. Vajon Mucsi apakaraktere vagy az ezer éve együtt szereplő Molnár Áron, Lengyel Tamás fiatal páros közti összhang ennek az oka vagy a film erős, kissé tabusított témája?
A férfiak is tudnak magukon nevetni!
Az egykor Bafta (angolok Oscarja) és számos más európai filmdíjat bezsebelő, 1997-es Alul semmi brit-amerikai közismert vígjátékot is elérte a humoros emberdrámák evolúciója, színpadra álmodták. A magyarországi ősbemutatót elkövető Thália Színház még bőszen műsorra tűzi a hat sheffieldi munkanélküli pasi kálváriáját ahogy férfi sztriptízzel próbálnak egy kis pénzt szerezni és egyúttal visszaszerezni önbizalmukat. De vajon a remek alapanyag, a vicces jelenetek, Szabó Győzővel a címszerepben élvezhető-e a mai kor színpadán?
A tomboló csend anatómiája
Csehov Sirálya igazi klasszikus. Régóta finomra hangolja lelkünk az orosz vidék és az egyetemes hétköznapjaink dilemmáira. A roppant tehetséges grúz rendező, David Doiasvili által levezényelt feldolgozása a Vígszínházban emberpróbáló, 16-os karikás, majd három és fél órája hatalmas energiákat mozgat meg, miközben tradicionálisabb vonalvezetőségűnek definiálja magát. Nézzük, mennyire sikerült.
Igazából színdarab
A robotika és a mesterséges intelligencia emberi érzelmi kalandokba keverése hálás téma volt már a 90-es évek végén is. A brit Sir Alan Ayckbourn világsikerű színdarabjának tavaly téli, Pesti Színházbeli magyar bemutatója nem kerülte el a honi műértő színházszeretőket. Az Igazából komédiában egy robot színész pergő öntudatra ébredését követhetjük végig remek karakterekkel, kiváló helyzetkomikai és improvizációs csomagolásban. Igazi csemege, rengeteg ötletes ruhával és díszlettel. A szerelem vajon felülírja a kibervilág törvényeit is?